15 августа, вторник
15.00 Кураторская экскурсия по выставке «Прототип #7» (Центр современного искусства им. Сергея Курёхина – Лиговский пр., 73).
«Прототип #7» – седьмая экспериментальная экспозиция, представляющая собой возможный фрагмент будущего Музея Сергея Курёхина. Куратор выставки, искусствовед Ксения Макаренко расскажет посетителям о человеке, чьим именем назван центр, о культовом композиторе и музыканте, об одном из главных петербургских героев конца ХХ века, о создателе легендарного оркестра «Поп-механика» Сергее Курёхине. О тех, кто работал с ним плечом к плечу, а также о том, какой рисуют жизнь того периода телепрограммы и интервью.
17.00 XХV Международный фестиваль современного танца Open Look (Новая сцена им. Вс. Мейерхольда – наб. реки Фонтанка, 49 А).
Open Look – старейший в России международный фестиваль современного танца. Основанный Вадимом и Натальей Каспаровыми в 1999 году Open Look прошел большой путь становления от летней танцевальной школы до крупнейшего отечественного форума современного танца. Ежегодно фестиваль представляет тренды в современном танце и смежных дисциплинах (перформансе, кинотанце, мультимедиа).
Знаковым событием фестиваля станет премьера спектакля «Диалоги» Ольги Поны, лидера Челябинского театра современного танца и давнего друга фестиваля. Первый показ этой постановки состоится именно на Open Look (18 августа).
Среди участников Open Look – коллективы из Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга, Краснодара, Челябинска, Костромы, Новосибирска, Беларуси, Армении. Фестиваль откроется 15 августа спектаклем «Вместе поодиночке» в постановке московского хореографа, победителя фестиваля «Танцсоюз» Виктории Арчая (Компания современного танца Libertatem). Зрителей ждут чувственная хореография, виртуозное исполнение, искренняя и проникновенная история о поиске баланса, точки опоры в новых обстоятельствах.
16 августа, среда
XХV Международный фестиваль современного танца Open Look (Новая сцена им. Вс. Мейерхольда – наб. реки Фонтанки, 49 А).
Необычный жанр брейкинг-живописи представит петербургский танцхудожник Николай Владимиров. Перформанс «Сейчас Навсегда» – это абстрактный экспрессионизм в танце, живопись действия и движения. В фойе Новой сцены автор в ритме ломаного танца будет рисовать своим телом на холсте в сопровождении живой музыки.
Московский хореограф Светлана Шуйская задается вопросом: «Возможно ли полюбить другого сильнее, чем себя?» (Танцевальная компания «tout le corps/ всем телом»).
«Хореографией отношений» называет свой перформанс новосибирский хореограф Андрей Короленко. В постановке «Хрупкое» автор исследует, как в движении выстраиваются связи между четырьмя танцовщиками, как возникает их общее тело. Перформанс создан при содействии Международного фестиваля современной хореографии Context. Diana Vishneva и Дома культуры «ГЭС-2».
17 августа высказывание на тему внутренних «фантомов», мешающих человеку двигаться вперед, представит в спектакле Fantomus vulgaris екатеринбургский хореограф Александр Гурвич (Танцевальная компания «Окоем»).
С первых лет Open Look формировал взгляд в будущее – генерировал идеи, показывал ориентиры и перспективы, открывал широкой публике молодых талантливых хореографов и поддерживал их. В 2015 году таким открытием стала краснодарская танцевальная компания «Воздух», а в 2020 – самобытный хореограф Ксения Бурмистрова, начавшая свою профессиональную деятельность в этом коллективе. На нынешнем фестивале Ксения представит свою новую работу – моноперформанс «Все нормально» (17 августа), поставленный на участницу компании «Воздух» Любовь Перову.
Впервые в фестивале примет участие Центр современной хореографии Надежды Кошкар (Минск, Беларусь). В спектакле «Локсар» (18 августа) хореограф размышляет на сложную тему – о диссоциативном расстройстве личности, выборе между принятием себя либо борьбой с собой.
Ярким событием фестиваля станет программа гостевых спектаклей. Среди них – «Колыбельная для Маяковского» в постановке и исполнении опытных московских хореографов Виктории Янчевской и Александра Исакова («ЯТеатр»). Спектакль не является жизнеописанием Маяковского. Это исследование эмоционального состояния личности поэта через тело, сокровенный диалог, путешествие в мир чувств, в котором Маяковский представлен в образе «глыбы» и в то же время уязвимым и сомневающимся человеком (17 августа).
В день закрытия фестиваля (19 августа) Театр современного танца «Каннон Данс» покажет программу премьер, созданных в сотрудничестве с зарубежными хореографами: спектакль «Бар.Око» в постановке венгерского хореографа Лоранда Закара и «Бессердечность» в постановке Лилит Акопян (Армения-Германия).
По традиции важной частью фестиваля станет насыщенная сопроводительная программа (лекции, мастер-классы, лаборатории, презентации, фотовыставка и др.). Ее центральное событие – Форум современного танца «Открытый взгляд» – соберет продюсеров, художественных руководителей и директоров театров танца, драматических театров, фестивалей современного танца и театрального искусства. На протяжении трех дней (17–19 августа) участники будут обсуждать вопросы управления и развития творческого коллектива, фестивального менеджмента, стратегии продвижения и др.
17 августа, четверг
12.00 Открытие выставки художницы Беллы Матвеевой «Грот Венеры» (Санкт-Петербургское Общество «А–Я» — Невский пр., 60).
В экспозиции «Грот Венеры» представлены графические произведения, созданные в период с 1990 по 2004 годы, а также видеоработы, снятые художницей на 16-миллиметровую камеру.
Белла Матвеева – культовая фигура российской и петербургской арт-сцены. Вместе с Тимуром Новиковым художница входила в Новую Академию изящных искусств, которая являлась подразделением Общества «А–Я».
15.00 День памяти «Плывя под парусом истории: чествование адмирала Д.Н. Сенявина», приуроченный к 260-летию со дня рождения выдающегося отечественного флотоводца (Читальный зал Морской библиотеки Кронштадта – г. Кронштадт, ул. Советская, 49).
День памяти Дмитрия Николаевича Сенявина будет посвящен его юности, учебе в Морском кадетском корпусе, службе во время Наполеоновских войн и командовании Балтийским флотом в правление императора Николая I. О летописи жизни великого русского адмирала расскажут научный сотрудник Музея истории Кронштадта и члены экипажа корвета «Стерегущий». Музыкальное обрамление встречи создаст Ансамбль преподавателей Детской музыкальной школы № 8 им. Г.П. Вишневской.
В память о героических подвигах командира Балтийского Флота в зале Кронштадтской Морской библиотеки будут представлены две тематические выставки. Выставка работ воспитанников Детской художественной школы им. М.К. Аникушина будет посвящена морю, флоту и Кронштадту. Книжная выставка «Душою предан службе», подготовленная специалистами Кронштадтской Морской библиотеки, познакомит посетителей с книгами о жизни и деятельности выдающегося русского флотоводца, героя Дарданелльского и Афонского сражений.
Дмитрий Николаевич Сенявин (1763-1831) – флотоводец и русский адмирал, командующий Балтийским флотом. В период войны с Наполеоном участвовал в сражениях в составе эскадры Ушакова в Средиземном море. Затем в звании вице-адмирала командовал эскадрой во Второй Архипелагской экспедиции (1805-1809). Одержал победу над Турцией в Эгейском море при Дарданеллах и Афонском сражении.
21.00 Открытие Международного фестиваля светового искусства «Ночь света» (Гатчинский Дворцовый парк – Гатчина, Красноармейский пр., 1).
Фестиваль светового искусства «Ночь света» пройдет в Гатчинском Дворцовом парке 17, 18 и 19 августа. В экспозиции будут собраны 20 световых и медиа инсталляций, серия студенческих творческих работ и NFT-выставка. В программе работы не только российских художников, но и участников из Туниса, Турции, Испании и Франции.
«Ночь света» — это фестиваль-путешествие, и в 2023 году маршрут будет обновлен: зрители впервые войдут ночью в Собственный сад и, пройдя сквозь галерею дворца, увидят преображенное светом Арсенальное каре, впервые будут приглашены в Верхний Голландский сад. Маршрут протянется по парку до острова Любви и Ботанических садов.
В Собственном садике и Арсенальном каре состоится «Удивительное путешествие назад в будущее» — коллективный проект, над которым работают куратор Лиза Савина, композитор Игорь Поцукайло, медиахудожники Мария Кобякова и Серафима Титова-Врублевская, постоянные партнеры фестиваля — компания INTILED и их главный светодизайнер Ульяна Виноградова.
Героями проекта станут как жившие во дворце императоры и их супруги, так и работающие в музее сегодня хранители и экскурсоводы. Зрители тоже станут частью проекта: на входе в Собственный сад каждый получит пропуск в художественное пространство, с которым он отправится в путешествие.
18 августа, пятница
11.00 Открытие Второго форума «ФОТОРУМ», приуроченного ко Всемирному дню фотографии. Лекция «Фотография: правда или ложь?» Олеси Александронис (Фотогалерея Art of Foto — Большая Конюшенная ул., 1).
Событие традиционно приурочено ко Всемирному дню фотографии и объединяет всех тех, кто увлечен фотоискусством или занимается им на уровне профессии, для кого фотография не просто процесс и результат фотосъемки, а способ познания себя и общения с миром — «фотософия» (философия фотографии).
Мероприятие проходит как серия научно-популярных лекций и презентаций. Спикеры форума – профессиональные фотографы, журналисты, психологи, коучи, философы, журналисты, музыканты, художники. Среди них – Павел Маркин, Наталья Ударцева, Юрий Молодковец, Валерий Савчук и многие другие профессионалы и эксперты.
Наряду с научным познанием фотографии, на форуме будет представлен опыт практиков – фотографов из Санкт-Петербурга, Москвы, Твери, Иркутска. Художественное пространство дополнят профессиональная фотовыставка и портфолио-ревю, что даст творческий шанс для участников представить свои фотоработы экспертам и кураторам.
Организатором форума выступит АНО «Действующие лица» (www.art-act.ru), чьей задачей является объединение специалистов сферы культуры и рост их профессионализма. Руководитель проекта – Татьяна Вадимовна Свирид, заместитель руководителя Театра «На Литейном», доцент кафедры продюсерства в области исполнительских искусств РГИСИ.
18.30 Представление книги «Доски судьбы» Велимира Хлебникова в рамках выставки «К слову. Еже писахъ – писахъ» (Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, Малый зал – Литейный пр., 53).
В гостях у Музея Анны Ахматовой издательство «Вита Нова». Поэт Арсен Мирзаев расскажет о прозе Велимира Хлебникова, о будущем томе «Доски судьбы», который готовится к печати в серии «Рукописи» издательством «Вита Нова». Выступление Арсена – составителя и комментатора книги – будет посвящено дневниковым записям Хлебникова, его математическим трактатам, статьям и рецензиям, стихотворениям в прозе. Примечания Арсена Мирзаева составлены на основе комментариев филолога Владимира Арензона, опубликованных в полном собрании сочинений Велимира Хлебникова. По завещанию
Владимира Яковлевича Арсен Мирзаев занимается продолжением его работы.
19.00 Открытие выставки «Сны о Нигерии» (Музей современного искусства «Артмуза» – 13 линия В.О., 70).
Выставка является своеобразным смотром конкурса «Как я представляю Нигерию», который уже во второй раз проводится в контексте культурного сотрудничества двух стран.
Авторы – молодые российские художники, студенты Суриковского и Строгановского художественных вузов. Темы и сюжеты их работ общечеловеческие – святость и труд материнства, женская красота, сила и трепет любви. Жанры разнообразны – портрет, натюрморт, пейзаж, бытовые сцены. Неоднородна и техника – масло, пастель, графика, линогравюра.
Помимо живописных полотен посетители выставки увидят также скульптуру малых форм, картины из нитей, коллекцию костюмов с этническими мотивами, сшитых из нигерийских тканей. Дополнить и усилить образ загадочной Африки помогут работы нигерийских художников, также представленные в экспозиции.
Выставка открыта до 1 октября.
19 августа, суббота
12.00. Экскурсия-прогулка по Каменному острову (место встречи – площадь Старого театра напротив главного входа в Каменноостровский театр).
Каменный остров с самого начала принадлежал только высокопоставленным людям, а с конца 18 века стал собственностью императорской семьи, и проживать на нём могли лишь приближенные и знатные люди, для которых самые именитые архитекторы строили летние резиденции и возводили шикарные особняки. Это самый элитный, засекреченный и труднодоступный остров Петербурга. Остров, который, как в 18-19 веках, так и сейчас, стараются спрятать от посторонних глаз. Люди, живущие или имеющие недвижимость на Каменном острове, всячески хотят укрыться за большими заборами и листвой высоких деревьев. На экскурсии пойдёт речь о том, с какой стороны подойти, как и на что посмотреть, чтобы понять, как жили одни из самых богатых и интересных людей Петербурга, где гуляла императорская семья, окружавшая себя лишь особо доверенными и далеко не простыми людьми. На экскурсии пойдёт речь об очень интересных и разнообразных личностях, таких как графиня Клейнмихель и Митька Рубинштейн, скорняк Мертенс и портной Фолленвейдер. Будет рассказано об известных людях, которые жили на этом острове раньше, и которые занимают его сейчас. Гид Мария Маркова вспомнит, в каких советских фильмах поучаствовал этот остров. Познакомит с шедеврами архитектуры 19-20 веков, на которые едут посмотреть люди со всей страны.
Участие бесплатное, но необходимо зарегистрироваться по ссылке: https://dacha-gromova.timepad.ru/event/2538851/
13.00 Открытие фестиваля фэнтези, фолка и косплея «Волшебное Древо» (Дворы Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга – наб. реки Мойки, 20).
На два дня Капелла станет порталом в волшебные миры. Петербуржцы и гости Северной столицы смогут примерить на себя разные роли из любимых фантастических фильмов или игр. В программе фестиваля концерты фолк-коллективов, мастер-классы по старинным и этническим танцам, игротеки, квесты, знакомство с Санкт-Петербургскими писателями в жанре «фэнтези» и конкурсы косплея. Для киноманов в кинозале Капеллы можно будет посмотреть конкурсную программу короткометражных фильмов CalArts, а также полнометражные шедевры мировой анимации. А для любителей настольных игр предусмотрены несколько корнеров с увлекательными играми.
Бренд «Арт-дворы Капеллы» известен многим и предлагает зрителям насыщенную программу в любое время года на разных творческих площадках. Этим летом, сменив череду мероприятий, стартовал V фестиваль паблик-арта «Дворы Капеллы», в его формат включены экспозиции в разных локациях: это и галерея, и стеклянное фойе, и непосредственно сами дворы.
Главной темой паблик-арт фестиваля «Дворы Капеллы» стала преемственность поколений. Во дворах Капеллы до середины сентября будут представлены арт-объекты и работы ведущих художников, скульпторов и педагогов: Виктора Сиренко, Александра Сушникова, Тимура Юсупова, Ольги Синьковской, Елизаветы Скоробогатовой, Алексея Коротенко и Ильи Гурко.
19.00 Премьера мультимедийного шоу «OPERA vs ROCK» (Общественное пространство «Флагшток» — Южная дорога, 28).
BIS-QUIT BAND представляет премьеру мультимедийного шоу «OPERA vs ROCK». Каждый концертный номер станет настоящим перформансом, в котором легендарные композиции прозвучат абсолютно по-новому, в современных аранжировках с применением инновационных аудиовизуальных технологий и инсталляций. В мероприятии примут участие солисты Мариинского театра и звезды оперы: Ольга Пудова, Дмитрий Григорьев, Ирина Шишкова, Борис Степанов, Эвелина Агабалаева, Цветана Омельчук, Акапелла группа Supermotiv и многие другие. В основу программы легли хиты мирового рока от Queen до The Prodigy и бессмертные творения Моцарта, Мусоргского, Бизе, Римского-Корсакова, Стравинского, Чайковского, Циммера и многих других.
Важной составляющей проекта является просветительская тематика. Поэтому творческим коллективом ансамбля запланирована серия просветительских лекций «Русская культура детям» для учащихся музыкальных и общеобразовательных школ, а также для молодежной аудитории. Участники лекций смогут посетить концертные программы бесплатно.
Художественный руководитель, режиссер и автор аранжировок – Андрей Антипов.
20 августа, воскресенье
11.00 Концерт для детей «Встреча с саксофоном» (Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова – Загородный пр., 28).
Фестиваль для детей проходит с июля по октябрь в музеях и библиотеках города в рамках масштабного межмузейного проекта Центра «Арт-паркИНГ» «Город Муз». Площадками фестиваля стали Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова, Шереметевский дворец, Музей истории Кронштадта, Государственный Русский музей (Летний сад), Музей почвоведения, Музей «Сарай» Музейного комплекса в Разливе.
Для детей этот фестиваль – первые шаги в мире музыки. Каждый концерт организован в виде увлекательного диалога с музыкантами, где в форме сказки или рассказа можно узнать про инструмент и эпоху, сочинения и стили. После музыкальной части всегда следует практическая, где дети вне зависимости от возраста могут поиграть на концертных инструментах.
В этом году к фестивалю присоединились благотворительные фонды Санкт-Петербурга, помогающие детям с ограниченными возможностями здоровья. Их подопечные смогут посетить все концерты проекта.
На концерте «Встреча с саксофоном» прозвучат произведения А. Лядова, Ж. Бизе, А. Пьяццоллы и других композиторов в исполнении лауреатов международных конкурсов Валерии Флегонтовой (саксофон) и Натальи Лисановой (фортепиано).
21 августа, понедельник
19.00 «OPERA/OPERETTA» – концертная программа Государственного Русского концертного оркестра Санкт-Петербурга (Концертный зал «Колизей Арена» Невский – пр., 100).
«OPERA/OPERETTA» – концерт Государственного Русского концертного оркестра Санкт-Петербурга (художественный руководитель и главный дирижер Владимир Попов) при участии солистов музыкальных театров Санкт-Петербурга Елены Заставной (сопрано, театр «Зазеркалье»), Семена Антакова (баритон, Михайловский театр), Анны Дарьяновой (меццо-сопрано, театр «Зазеркалье»), Симеона Асеева (тенор, театр «Зазеркалье»).
В программе прозвучат арии из всемирно известных музыкальных спектаклей «Кармен», «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Царская невеста», «Риголетто», «Русалка», «Севильский цирюльник», «Принцесса цирка», «Джудитта», «Перикола», «Летучая мышь».
22 августа, вторник
17.00 Открытие выставки Екатерины Кубрак «Живопись лентами» (Выставочные залы Санкт-Петербургского Союза Художников – Большая Морская ул., 38).
На выставке представлены натюрморты, пейзажи и портреты, написанные не кистью и красками, а лентами. Создавая картины в технике «вышивка лентами», Екатерина превращает ремесло в мастерство.
Являясь основателем и преподавателем «Международной онлайн-школы вышивки лентами», Екатерина Кубрак продвигает этот вид прикладного искусства, применяя в работах новые подходы и технологии.
23 августа, среда
18.00 Премьера спектакля Надежды Кохановой «Эффект Расёмон» (Новая сцена Александринского театра – наб. реки Фонтанки, 49 А).
«Да разве люди когда-нибудь говорят правду? Человек даже себе не во всём признаётся, а не то, что другим».
Спектакль-размышление о природе человеческого порока, о попытке найти его причины и понять последствия. Совершаемое зло – проявление нашего страха, стыда, нелюбви и тщеславия, или что-то другое. Авторы спектакля предлагают заглянуть в себя через образы Акутагавы и Куросавы и в столкновении нескольких правд попытаться отыскать свою неоспоримую и абсолютную истину.
Режиссер и Хореограф – Надежда Коханова;
Сценография – Елизавета Мирошникова;
Танцдраматург – Катя Лебедева.
Исполнители: Мария Афанасьева, Екатерина Березина, Екатерина Копец.
24 августа, четверг
19.00 Гастроли Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва (Александринский театр – пл. Островского, 6).
С 24 по 27 августа 2023 года в Петербурге на исторической сцене Александринского театра состоятся масштабные гастроли Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва, известного также как Московский классический балет. Труппа покажет четыре постановки, которые ярко иллюстрируют все грани авторской хореографической школы Касаткиной-Василёва: «Спартак» на музыку Хачатуряна, «Дон Кихот» Минкуса, «Жизель» Адана и «Ромео и Джульетта» Прокофьева.
19.00 Концерт Piper Spray и Лены Цибизовой в рамках серии мероприятий «Звуковые методы» (Центр современного искусства им. Сергея Курёхина – Лиговский пр., 73).
Музыканты играют экспериментальную музыку с очень узнаваемым почерком, которую сами характеризуют как романтик-нойз: она плавно перетекает из эмбиента в этнические ритмы, затем в дабстеп и так далее. Но ни один из этих жанров не проявляется в ней полностью оформленным — они, скорее, своего рода звуковое проявление «автоматического письма» Андре Бретона.
19.00 Открытие персональной выставки живописных работ Эда Медера «Технологический миф» (Музей современного искусства АРТМУЗА – 13 линия В.О., 70).
Художник переосмысливает принципы классической живописи и возможности, явленные современным искусством. В его картинах торжествует надличностное: техницизм, космические пространства и протяженности, провалы, многомерные ловушки, нелинейные коридоры с оттенками нержавеющей стали.
Техногенное присутствует у Медера даже в натюрмортах и любимых им пейзажах: металлические отблески, геометрически выверенные тени. Свет – главное выразительное средство мастера, с помощью которого он строит драматургию образов.
25 августа, пятница
Открытие IV Международного фестиваля кино России и стран ближнего зарубежья «Lendoc Film Festival».
С 25 по 29 августа 2023 года в Санкт-Петербурге пройдет IV Международный фестиваль кино России и стран ближнего зарубежья «Lendoc Film Festival». В двух конкурсных программах – игровой и неигровой – жюри и зрители оценят 24 фильма, в числе которых 3 мировые и 2 российские премьеры. Кинопоказы пройдут на киностудии «Лендок», в кинотеатрах «Аврора», «Дом Кино» и «Родина», а также в киноцентре «Ленфильм».
В 2023 году фестиваль впервые объявил международный конкурс и получил более 200 заявок из России, Беларуси, Таджикистана, Узбекистана, Азербайджана, Казахстана, Армении и Кыргызстана.
Отбор в игровой конкурс прошли 10 картин из России, Таджикистана, Азербайджана, Кыргызстана и Казахстана, в том числе драма режиссера Романа Михайлова «Наследие», отмеченная Высшей наградой фестиваля «Горький Fest», и драма режиссера Наталии Мещаниновой «Один маленький ночной секрет». Благодаря фокусу фестиваля на копродукционной работе стран, в игровой конкурс вошли полнометражные фильмы совместного производства Азербайджана и Франции, Узбекистана и Беларуси, России и Азербайджана.
В неигровой конкурс были отобраны 14 документальных фильмов из России, Беларуси, Кыргызстана и Таджикистана. Среди них мировые премьеры и дебютные работы выпускников ВГИК и СПБГИКИТ. В программе — работы учеников Александра Сокурова: фильмы «Vad’d’a. Мытарства» режиссера Никиты Добрынина и «Хороший доктор» режиссера Сергея Лукьянченко.
В жюри игрового конкурса вошли: член гильдии кинорежиссеров России Сергей Карандашов, режиссер из Азербайджана Фариз Ахмедов, вице-президент Гильдии неигрового кино и ТВ России Евгений Григорьев, режиссер Лучшего документального фильма 45-го Московского международного кинофестиваля Юлия Бобкова.
В жюри неигрового конкурса вошли: кинодраматург Бекбулат Шекеров, киновед Гульбара Толомушова, профессор Казанского государственного института культуры, директор «Татар Кино» Миляуша Айтуганова, заслуженный деятель искусств Узбекистана Али Хамраев, российская актриса театра и кино Татьяна Колганова.
Кроме обширной конкурсной программы зрители смогут увидеть фильмы из Ирана, Индии, Аргентины и США в рамках внеконкурсной программы «Lendoc Panorama». Организаторы также готовят тематические мастер-классы и круглые столы с участием ведущих профессионалов киноиндустрии, питчинг для совместных проектов со странами СНГ от продюсерского центра «MovieStart», локейшн-тур по Санкт-Петербургу и Ленинградской области для продюсеров из стран СНГ от Роскино и др.
Вход на мероприятия фестиваля по регистрации на сайте: https://leff-fest.ru.
Социальные сети: https://vk.com/leff_fest, https://t.me/leff_fest.
18.00 Выставка «Валентин Самарин – ровесник века. Свет и серебро Времени» (Катакомбы Петрикирхе – Невский пр., 22-24).
Выставка серебряной фотографии, живописи, текстов легендарного художника, работающего в технике Sanki’, 95-летнего Валентина Тиля Самарина, открывается в Катакомбах Петрикирхе. Представление работ Самарина дополнится аудио- и видеоинсталляциями.
Валентин Самарин больше 20 лет прожил во Франции, фотографировал известных деятелей культуры: Иосифа Бродского, Галину Вишневскую, Мстислава Ростроповича, Виктора Некрасова, Юрия Любимова, Алексея Хвостенко и других. Часть портретов будет представлена на выставке.
В рамках выставки «Валентин Самарин – ровесник века. Свет и серебро Времени» пройдет ряд мероприятий и концертов. Выставка продлится до 8 сентября.
26 августа, суббота
17.00 Презентация комикса, посвященного Виктору Цою (Библиотека комиксов – 7-ая Красноармейская ул., 30).
В Библиотеке комиксов пройдет презентация комикса, посвященного Виктору Цою.
Автор и издатель комиксов Антон Холодов познакомит посетителей библиотеки со своей новинкой – комиксом «Последний Герой», который представляет собой вольное продолжение приключений персонажа Виктора Цоя из к/ф «Игла» в стилистике японской манги и аниме.
Участники встречи узнают об источниках вдохновения, отсылках к творчеству актера и музыканта, а также истории создания работы с ранних концептов до итогового результата. Помимо этого, посетителей ждут оригинальные рисунки и фан-арт, сопутствующие компьютерные мини-игры и рассказ о других работах автора, небольшой теоретический мастер-класс по раскадровке и дизайну персонажей комикса.
Регистрация: https://comix-library.timepad.ru/event/2520961/.
27 августа, воскресенье
12.00 Дача-фест (Дача Громова – ул. Академика Павлова, 13).
Исторически сложилось, что на Даче Громова со времён ее основания проходили торжественные приемы, праздники и концерты: выступали звезды Мариинского театра, в саду играл оркестр, а в парадных комнатах устраивались балы. Сейчас эта традиция продолжается.
12.00 – 17:00 – Дачный своп от Молодежного центра«Палата ремесел»;
14.00 – 16.00– Музыка в саду и пленэр.
Арфаграфия – молодой Петербургский дуэт арф, успевший хорошо показать себя на международных конкурсах и выступить на европейских сценах. Программа унесёт слушателей в невероятное путешествие сквозь века и страны, где можно услышать как старинные мелодии, так и известные мировые хиты в переложении для дуэта арф.
В 15.00 на ДачаFEST появится Акапелла группа PLUSFIVE.
В 15.30 ярким завершением дневной программы станет Джазовый хор MiLadies’ Chorus.
Будут представлены произведения лучших представителей блюза, джаза, госпела и мировой песенной классики в лучшем исполнении.
28 августа, понедельник
19.30 Премьера спектакля «Спекторский» (Театр «ЦЕХЪ» – Чкаловский пр., 12/20 В).
Роман в стихах «Спекторский» занимает особое место в творчестве Б. Л. Пастернака. Это многопластовое философско-поэтическое произведение –попытка обрисовать и переосмыслить события, охватившие Россию в первые десятилетия ХХ века, через простые человеческие взаимоотношения: любовь, дружбу, социальные и семейные связи. Сквозь обрывочность повествования проходит множество сломанных судеб, весь спектр человеческих чувств и мыслей рождает страшный фон личной трагедии Сергея Спекторского и Марии Ильиной.
История Спекторского воплощается на театральной площадке впервые: поэтическое высказывание об эпохе, полной смятения и неопределенности, дает нам возможность посмотреть на события настоящего времени и, может, ответить, на волнующие нас вопросы.
Режиссер – В. Комаров;
Художник по костюмам – Н. Васильева;
Музыкальное оформление – Н. Огарков.
Действующие лица и исполнители:
Автор – И. Решетняк;
Спекторский Сергей – С. Горелов;
Ильина Мария – Л. Горбушина;
Наташа, сестра Спекторского – А. Домарацкая;
Ольга – А. Левонюк.
29 августа, вторник
19.00 Спектакль «Человек из Подольска» (Театр на Литейном – Литейный пр., 51).
«Ай, лё-лэ» в одном действии. Автор: Дмитрий Данилов.
Режиссёр-постановщик – Андрей Сидельников;
Художник-постановщик – Анастасия Юдина;
Художник по свету – Александр Рязанцев.
Парень из подмосковного городка попадает в полицию. Он думает, что это недоразумение. И ждёт, когда его отпустят. Однако полицейские не спешат. Они хотят узнать о нем всё, забраться в тайные уголки его души и понять, почему этот подольский человек не видит ничего вокруг себя и живет как автомат. Допрашивая, они не прибегают к силовым методам, используют новые методики. Полицейские ли они, или некое особое подразделение по работе с населением? Можно ли с помощью интеллектуального насилия изменить человека в лучшую сторону или данный путь ведет в тупик? Эти вопросы задают авторы спектакля, и ответ придет в финале.
Театр «На Литейном» получил право первой постановки этой пьесы в Санкт-Петербурге. Пьеса стала настоящим театральным прорывом на российских сценах. Автор пьесы Дмитрий Данилов удостоен премии «Золотая маска-2018» за лучшую работу драматурга.
19.30 Мультимедийный концерт I Всероссийской летней оркестровой школы современной академической музыки (Новая сцена Александринского театра – наб. реки Фонтанки, 49 А).
Мультимедийный концерт на Новой сцене Александринского театра откроет концертную программу I Всероссийской летней оркестровой школы современной академической музыки.
Это комплексный проект, дающий возможность молодым музыкантам-исполнителям приобретения компетенций в области исполнения оркестровой музыки современных композиторов. МолОт-Школа реализуется на территории России не имеет аналогов.
В программе:
Артур Зобнин. КIТЕЖЪ;
Дмитрий Щукин. Modular environment (первое исполнение в России);
Валерия Кухта. Recycling;
Сергей Леонов. Waves speaking (первое исполнение в России);
Олег Гудачёв. Когда я умру, будет так, что наша любовь никогда не существовала(?)
30 августа, среда
19.00 Спектакль «Это всё она» (Театр им. В.Ф. Комиссаржевской – ул. Итальянская, 19).
В ролях: Виктория Толстоганова, Даня Киселев.
Как вернуть доверие? Как понять и услышать друг друга? Как восстановить разрушенные отношения с детьми и что значит любить их?
Мать с сыном живут в обособленных мирах и почти не разговаривают. Пытаясь наладить отношения, Мать начинает общаться с ним в соцсети с фейкового аккаунта от имени его ровесницы. Этот интернет-диалог затягивает обоих – они начинают жить в двух реальностях. В одной — глухая стена и одиночество, в другой — иллюзия идеального мира, в котором они обретают то, чего им так не хватает в жизни. В результате Сын влюбляется в виртуального аватара Матери, не зная, что это она. Но тайное становится явным.
Драматург Андрей Иванов и один из самых известных театральных режиссеров Данил Чащин не предлагают готовых выводов и рекомендаций.
31 августа, четверг
19.30 Спектакль «Роальд» (Театральная долина – 13 линия В.О., 70).
Мистерия «Роальд» — это яркие, мрачные и мучительные сны, тревожные видения поэта Роальда Мандельштама. Он родился в Ленинграде в 1932 году.
С конца 1940-х гг. Роальд Мандельштам стал центром небольшого круга художников, из бывших учеников СХШ к ним принадлежали Александр Арефьев, Александр Траугот, Вадим Преловский, Рихард Васми, Шолом Шварц, Валентин Громов, Владимир Шагин и другие.
Неоднократно пробовал публиковать свои стихи, но прижизненных публикаций не имел. С конца 1950-х гг. испытывал постоянные обострения болезни, неоднократно лежал в больнице.
26 января Роальд Мандельштам умер в больнице от кровоизлияния, похоронен на Красненьком кладбище в Ленинграде. Тяжело переживавший эту кончину Арефьев несколько месяцев, ночуя в кладбищенских склепах, сознательно вёл на кладбище бродячий образ жизни вместе с В. Шагиным.
За 28 лет своей короткой жизни Роальд Мандельштам успел написать 400 стихотворений. При жизни автора не было опубликовано ничего из написанного им. Первые публикации стихов Роальда Мандельштама состоялись в самиздате и за границей на рубеже 1970 – 1980-х гг., первая публикация в России – в 1991 году.
Судьба поэта полна страданий и трагедий. Он пытался понять, его жизнь мистика или реальность? Роальд знал, что смерть близка и неизбежна. Он болел астмой и туберкулезом. Его пугало одиночество. В спектакле звучат лучшие стихи Р. Мандельштама. «Я всегда верил, что вы узнаете обо мне, через сорок, шестьдесят, а может быть и через сто лет… и придете, чтобы понять меня. Об этом мечтает каждый неизвестный поэт».
